İçeri girmek Tek Sanat Alanı Warren Caddesi’nde Massimo Vignelli’nin 1964 Pirelli reklamı beni karşıladı; bilirsiniz, neşeli bir bisiklet sürüşünün kırmızı ve pembe çift tonlu görüntüsü. Etkili İtalyan tasarımcıların isimlerinin yer aldığı siyah-beyaz galeri ekranının önünde parlak bir renk noktası vardı.

Savaş sonrası İtalyan grafik tasarımının zengin mirasını ve ABD ile kalıcı ilişkisini kutlayan iki günlük özel bir etkinlik olan “Made in Italy NYC”nin lansman etkinliğine katılmaktan büyük mutluluk duydum. Bu iki günlük sergi, önemli İtalyan ve Amerikalı tasarımcıların 1950’ler ile 1980’ler arasında ürettiği orijinal eserleri keşfetmek için eşsiz bir fırsat sundu. Sergi koleksiyonlardan oluştu AIAP CDPG’siİtalyan Görsel İletişim Tasarımı Derneği’nin Milano merkezli Grafik Tasarım Dokümantasyon Merkezi.

İtalyan grafik tasarımının bizi hala şaşırtabilecek ender bir gücü var. Made In Italy NYC, yarım yüzyıl önce tasarımcıları heyecanlandıran ve bugün de ilham vermeye devam eden sıcaklığın, insanlığın ve coşkunun örneklerini içeriyor.

Michael Bierut, Pentagram

Vignelli’nin Ötesinde: Daha Geniş Bir Bağlantı

Milano doğumlu Massimo Vignelli’nin ikonik figürü, New York’a taşındıktan sonra yaptığı kapsamlı çalışmalarla tanınan İtalya ile ABD arasındaki grafik tasarım bağlantısını sıklıkla örnekliyor. Ancak bu sergi, İkinci Dünya Savaşı sonrası bu canlı alışverişe katkıda bulunan İtalyan ve Amerikalı tasarımcıların daha geniş bir yelpazesini aydınlatmayı amaçlıyor. Bu tasarımcıların çoğu grafik tasarım tarihinde iyi bilinirken, diğerleri yakın zamanda yeniden keşfedilerek kültürler arası tasarım ilişkisinin derinliği ve çeşitliliği vurgulanıyor.

Sergi ve beraberindeki kitapta Massimo Vignelli, Heinz Waibl, Giulio Cittato, Bruno Munari, Roberto Mango, Mario, Dagrada, Albe Steiner, Bob Noorda, Giulio Confalonieri, Anita Klinz, Ferenc Pinter, Balilla gibi yıldız tasarımcıların çalışmaları yer alıyor. , Magistri, Max Huber, Milton Glaser, Bruce Blackburn, Saul Bass, Ivan Chermayeff, Leo Lionni, Paul Rand, John Alcorn, Silvio Coppola, Franco Grignani, Alfredo Mastellaro, Claudia Morgagni, Enzo Mari, Giovanni Pintori ve Walter Ballmer.

Etkinlik, bu kültürlerarası tasarım sohbetinin dört alanına odaklandı: ABD’de Çalışan İtalyan Tasarımcılar, ABD’li Yazarlar İçin İtalyan Tasarımlı Kitap Kapakları, İtalya’da Çalışan ABD’li Tasarımcılar ve Etkili İtalyan Grafik Tasarımı.

Bu kitap ve sergi, İtalyan grafik tasarımının zengin ve keşfedilmemiş damarını nadir görülen ve yayınlanmış çalışmalarla keşfederek, Made in Italy’de yapılan her şeyin bir kutlamasıdır.

Bryan Edmondson, DENİZ

Tarafından dizayn edilmiştir DENİZ birlikte Pentagramsergi sunumu görsel olarak çarpıcı ve entelektüel açıdan ilgi çekiciydi. Londra merkezli bir marka ajansı olan SEA, güçlü fikirleri ve detaylara gösterdiği titizlikle tanınıyor ve bu da onu proje için ideal bir ortak yapıyor. Pentagram’ın köklü geçmişi ve küresel etkisi, serginin tasarımına başka bir uzmanlık katmanı ekledi.

Etkinlik, katkıları paha biçilmez olan iki endüstri devi Fedrigoni ve Monotype tarafından gururla desteklendi.

Fedrigoni1888’den beri özel kağıtlarda mükemmellik ile eşanlamlı olan , şarap etiketleri ve lüks ambalajlara yönelik birinci sınıf kağıtlarda dünya lideridir. Sürdürülebilirlik ve kaliteye olan bağlılıkları, sanata, tasarıma ve yaratıcılığa olan bağlılıklarıyla uyumlu olan bu sergiye verdikleri desteğe de yansıyor.

Tek tip150.000’den fazla yazı tipinden oluşan kitaplığıyla, yazı yoluyla yaratıcı ifade araçları sağlar. Destekleri, tipografinin yeni zirvelere ulaştığı ve bu dönemi tanımlayan yenilikçi ve şiirsel ifade biçimlerinin sergilendiği savaş sonrası İtalyan grafik tasarım dönemini kutluyor.

İtalyan Görsel İletişim Tasarımcıları Derneği (AIAP), serginin içeriğini titizlikle hazırladı. 1945 yılında kurulan AIAP, 100.000’den fazla eseri barındıran Grafik Tasarım Dokümantasyon Merkezi aracılığıyla tasarım kültürünü teşvik ediyor ve İtalya’nın tasarım tarihini koruyor.

“Made in Italy NYC” bir sergiden çok daha fazlası, İtalyan ve Amerikan grafik tasarımı arasındaki yaratıcı sinerjiyi kutlayan, geçmiş ustaların mirasını onurlandıran ve bu dinamik değişimde önemli rol oynayan daha az bilinen katkıda bulunanları gün ışığına çıkaran ortak bir etkinlikti. Akşam, İtalyan tasarımının küresel etkisinin ve görsel iletişim üzerindeki derin etkisinin takdir edilmesiyle ilgiliydi. En üstteki kiraz ise mekandan ayrılırken sıcak yaz havasına ışınlanarak çantama dikkatli bir şekilde yerleştirdiğim, sınırlı sayıda üretilen, metalik kaplı güzel kitaptı.