Charlene Prempeh Şimdi Beni Görüyorsun kitap övülenlerden kronik olarak göz ardı edilenlere kadar geçen yüzyıldaki Siyah tasarımcıların çalışmalarını kutluyor. Burada özellikle önemli etkisi olan dokuz tanesini seçiyor.

Başlıklı Şimdi Beni Görüyorsun: 100 Yıllık Siyah Tasarıma GirişKitapta mimarlar, moda tasarımcıları ve grafik sanatçıları yer alıyor ve Birleşik Krallık’taki Siyah Tarihi Ayı’na denk gelecek şekilde piyasaya sürüldü.

Yaratıcı ajansın kurucusu İngiliz yazar Prempeh Teknoloji Denilen Bir Ortam ve öyleydi 2022’de Dezeen ödülleri jürisikitabın Siyah yaratıcıların tarihsel ötekileştirilmesini düzeltmesini istedi.

Prempeh, Dezeen’e “Siyahilerin hayatlarına ilişkin kayıtların olmayışını her zaman tuhaf bulmuşumdur” dedi. “Bu dengesizliği ele almayı ve düzeltmeyi amaçlayan, büyüyen bir çalışma grubuna katkıda bulunmak istedim.”

“Umarım kitap, insanların sorunun tek bir disiplinle veya tek bir yaratıcıyla ilgili olmadığını, aslında sistemik olduğunu görmelerini sağlayacak kadar geniştir” diye ekledi.

Kitap özellikle çalışmaları kültürel hareketlerin tanımlanmasına yardımcı olan, kariyerlerini ve önemini derinlemesine araştıran öncü Siyah tasarımcılara odaklanıyor.

Prempeh burada bilmeniz gereken dokuz kişiyi seçiyor:

Emory Douglas

“Çalışmalarına bakmak neredeyse imkansız. grafik sanatçı Emory Douglas, Siyah estetiği neyin içerdiğini, kapsadığını veya içermesi gerektiğini düşünmeden.

“O, iki yana açılmanın olağandışı bir yerinde oturuyor Siyah Sanat Hareketi – Siyah yaratıcılardan oluşan siyasi bir kolektif Kara güç 1960’larda ve 70’lerde kültürel milliyetçiler olarak hareket eden bu hareket, Siyah tarihi ve kültürüne duyulan gururu yansıtmak için şiir, roman, görsel sanatlar ve tiyatronun yaratılmasına ve siyahilerin en iyi şekilde temsil ettiği devrimci milliyetçilere çağrıda bulunuyordu. Kara Panter Partisi“

“Douglas’ın önemli bir figür olduğu parti, söylemlerini hayata geçirmek için onun açık sözlü, provokatif ve bazen şiddet içeren grafik görüntülerini kullandı.”

Kenneth Ize

“Kenneth Ize2019 finalisti, Genç Moda Tasarımcılarına LVMH ÖdülüNijerya’da sahibi olduğu ve işlettiği küçük bir fabrikada kendi markası için el dokuması tekstil ürünleri üretiyor.”

“Birçok tasarımcı, ödülün özel kısa listesini Londra, Paris veya Milano’nun ticari moda merkezlerine taşınmanın bir işareti olarak görürken, Ize onun beğenisini aldı ve markalarla koleksiyonlar yaratmaya devam ettiği Lagos’a yatırım yaptı. beğenmek Karl Lagerfeld Ve SAGAN (resimde).”

Diébédo Francis Kéré

“Diébédo Francis Kéré imrenilen ödülün yakın zamanda alıcısı Pritzker Mimarlık Ödülü. Ödülü alan ilk Afrikalı ve ilk Siyahi olan Kéré, çocukların rahat bir sınıfa sahip olma hakkını savunmak amacıyla kurulan Kéré Vakfı’nın 1998’de kurulmasından bu yana Afrika’daki yeniden inşa çağrısına yanıt veriyor.”

“Burkina Faso’nun Gando köyünde doğan Kéré açıkça şunu işaret ediyor: Afrofütürizm işinin organizasyon ilkesi olarak.

“Öğrenimi sırasında şu konularda çalışmaya başladı: Gando İlköğretim Okulu 2001’de tamamlandı (resimde), planlarını kuma çizerek ve aktif olarak dinleyerek önerilerini ve iyileştirmelerini birleştirerek köylülerin katılımını sağladı. Bunu Dano Ortaokulu takip etti ve Kéré bir kez daha yerel teknolojileri kullanarak yerel iklim sorunlarına yanıt verdi.”

Ann Lowe

“Siyah moda tasarımcı Ann Lowe’a 1953’te Jackie Kennedy’nin gelinliğini tasarlama fırsatı verildi, ancak Kennedy bir röportajda Lowe’dan yalnızca ‘zenci kadın terzi’ olarak bahsettiğinde bunun tanınması reddedildi.”

“Lowe’un hayat hikayesi artık büyük bir tasarımcının keşfi olarak konumlanıyor. Ve o harikaydı; gelinlik, Jackie sevse de sevmese de, dünya çapında bir milyon elbiseyi etkileyebilirdi. Ancak Lowe’un deneyimi aynı zamanda şu durumun bir örneğidir: O dönemde Siyah tasarımcıların çoğunlukla gözden uzak yerlere yerleştirildiği kutular.”

Emmett McBain

“Grafik tasarımcısı Emmett McBain, Siyah izleyicilere yönelik Siyah tasarımlara odaklandı ve Siyah insanların kendi şovlarının yıldızları olduğu brifingler üzerinde çalışmayı seçti.

“McBain’in portföyü ikonik albüm kapaklarını, reklamları ve 1968’de Vince Cullers Group’ta kreatif direktör olarak yaptığı, sinsi ırkçılık üzerine monokrom bir ustalık sınıfı olan ufuk açıcı ‘Black is Beautiful’ reklamını (resimde) içeriyor.”

“1956’da kurulan ajans, ilk Afro-Amerikan tam hizmet reklam ajansıydı. Siyahların onaylarına bağlı olmak, McBain’in beyaz düzenin tepkisini dikkatle incelemeden tasarım yapabilmesi anlamına geliyordu. Çalışmaları, Siyah izleyiciyle bir yakınlık yaratıyor ve özgürlüğü temel alan bir tasarım modeli.”

Liz Montague

“Liz Montague The New Yorker’ın, editöre temsil eksikliğinden şikayetçi bir mektup yazdıktan sonra sayfalarında yayınlanan ilk Siyah kadın karikatürist olduğuna inandığı şey haline geldi. Çalışmaları, sırasıyla cinsiyetçi ve ırkçı olan bir toplumdaki Siyah kadınların çifte hayal kırıklıklarına bilerek selam veren bir mizah katmanıyla Siyah karakterleri merkezileştiriyor.”

“Diğer yüksek profilli konserler arasında resimli bir video Stacey Abrams ve bir komisyon tarafından anlatılan Joe Biden’ın 2020 başkanlık kampanyası için bir Google Doodle’ı Grafik sanatının Siyah ikonunu kutluyoruz, Jackie Ormes“

Norma Sklarek

“1959’da Norma Sklarek, derneğe üye olan ilk Afrikalı Amerikalı kadın oldu. Amerikan Mimarlar Enstitüsü. Üç yıl sonra Kaliforniya’daki ilk Siyah kadın lisanslı mimar oldu. 1985’e gelindiğinde Sklarek, bir mimarlık ofisinin ortak sahibi olan ilk Afrikalı Amerikalı kadındı.”

“Bu ilkler üçlüsü, bazılarının Sklarek’i ‘Mimarlığın Rosa Parkları’ olarak adlandırmasına neden oldu ve Parks’ın protesto kararlılığı ile Sklarek’in mesleki dayanıklılığı arasında paralellikler kurdu.

“Mimari başarıları arasında 1976’da Tokyo’daki ABD Büyükelçiliği’nin (resimde) modernist tasarımı ve 1984’te Los Angeles Uluslararası Havaalanı’ndaki Terminal One istasyonu yer alıyor.”

Zelda Wynn Valdes

“Amerikan modası ve kostüm tasarımcı Zelda Wynn Valdes, Playboy Bunny kıyafetini tasarladığı için sıklıkla yanlışlıkla anılıyor. Onun daha ilginç (ve aslında doğru) şöhret iddiası, şarkıcı ve aktris Joyce Bryant (resimde) ile kurduğu tasarımcı ve ilham perisi ilişkisinde yatıyor.”

“Tamamen siyahlardan oluşan meşhur bale topluluğunun kostüm tasarımcısı olarak Harlem Dans TiyatrosuValdes ayrıca Sivil Haklar Hareketi sırasındaki sanatsal direnişte de önemli bir rol oynadı.”

Paul Revere Williams

“Paul Revere Williams Kariyerine 1921’de Frank Sinatra, Cary Grant ve Lucille Ball gibi Hollywood ikonları için lüks evler yaratarak başlayan bir mimarlık ustasıydı.

“Konut sitelerindeki çalışmalarına ek olarak, MCA’nın genel merkezi, Beverly Hills’teki Wilshire Bulvarı’ndaki Saks Fifth Avenue mağazası ve lüks Sunset Plaza Apartmanları gibi göz alıcı ticari projeler tasarladı.”

“Etkileyici bir müşteri listesine rağmen Williams, beyaz patronlarıyla rahatsız edici durumlardan kaçınmak için ayrıntılı taktikler geliştirmek zorunda kaldı. Rahatsız etmemek için yanlarına oturarak geriye doğru çekmeyi öğrendi ve elleri arkasında dolaşarak sitelerde dolaştı. böylece müşterilerin onun elini sıkarken pazarlık yapmak zorunda kalacağı tuhaf anlar yaşanmazdı.”